Этим летом Алина Ибрагимова тоже нашла возможность скорректировать плотный гастрольный график и побывать на своей родине. Мы встретились с хрупкой, обаятельной девушкой, чтобы поговорить о жизни, о музыке, о любви.

– Алина, Вы путешествуете по всему миру, но всегда помните про Полевской…

– Я здесь родилась, здесь живут мои бабушка, тётя, двоюродные сёстры – все родственники с маминой стороны. Мама у меня скрипачка, училась сначала в Полевской музыкальной школе, потом уже в Екатеринбурге и в Москве. Я жила в Москве, училась в Гнесинском училище, но на лето приезжала в Полевской, где лес, грибы, земляника… Сейчас приехала на один день, но всё равно хочу сходить за земляникой.

– Вы с детства хотели стать музыкантом?

– Я воспитывалась в музыкальной семье: папа у меня – контрабасист. 20 лет назад его пригласили в Лондонский симфонический оркестр и мы переехали в Лондон. Мне было 10 лет, и я после Гнесинки начала учиться играть на скрипке в Лондонской школе Иегуди Менухина у русского педагога Натальи Боярской. Так потихоньку училась музыке, и она стала моей жизнью.

– Есть у Вас любимый композитор, чьи произведения особенно близки?

– Сложно выделить кого-то одного. Я играю разную музыку и ищу в себе любовь к ней. Ведь чтобы исполнить произведение по-настоящему, надо его полюбить. Если ты полностью не отдаешься музыке, она звучит фальшиво. Поэтому над чем в данный момент работаю, то произведение для меня самое любимое.

– Вы играете сольно или с оркестрами?

– Играю с симфоническими и камерными оркестрами, а также соло. Гастролировать приходится по всему миру. Вчера приехала из Перми, где проходил Дягилевский фестиваль, завтра поеду в Ирландию. Жизнь музыканта проходит в поездках, нигде надолго не задерживаешься. Даже в Лондоне больше недели жить не получается.

– Сегодня Вы известны во всем мире. Специально для Вас кто-то пишет музыку?

– Есть композиторы, которые пишут для меня. Интересен сам процесс, когда музыка только написана и ты становишься частью того, что все услышат в первый раз. Это редко бывает, и в этом есть какой-то азарт. Не знаешь, как это будет звучать в конечном варианте.

– А сами не пробовали сочинять?

– Только в школе, когда заставляли (улыбается). Честно говоря, терпения не хватает. Я всё-таки больше люблю исполнять то, что уже написано.

– Кто Вам помогает выбирать репертуар?

– Чаще сама выбираю. Бывает, организаторы концертов просят исполнить определённые произведения. Но обычно я предлагаю. Люблю исполнять классическую музыку, барочную, романтическую, авангард… Репертуар большой.

– Скрипка у Вас редкая, особенная. А Вы такая хрупкая… Не устаёте физически?

– На этой скрипке я играю 11 лет, и она везде путешествует со мной. Знаете, в какой-то момент скрипка становится твоим голосом. Ты играешь и уже не знаешь, где кончаешься ты и где начинается скрипка. Мы становимся единым организмом, одним целым.

Конечно, иногда очень устаю: всё-таки нагрузка большая на спину. Но я нахожу способы с этим бороться. Бывают длительные перелёты, когда я скрипку даже не расчехляю. А иногда часов по восемь в день занимаюсь. Но ничего (улыбается), жива.

Алина Ибрагимова каждый год приезжает к своим родственникам в Полевской

Фото Ольги Максимовой

– Алина, дарить людям музыку – это большой труд и эмоциональное напряжение. Где Вы находите вдохновение?

– Искусство – это, в первую очередь, сострадание. Мы стремимся видеть жизнь во всех её проявлениях, прекрасных и не очень, проникаться ею и затем передавать свои чувства языком музыки. Жизнь сама вдохновляет на творчество. Нужно быть честным перед собой, чтобы музыка звучала по-настоящему. Как и актёры, музыканты должны вынуть внутреннее содержание из своей души и подарить зрителям. Душа – это наш рабочий инструмент. Главное, быть уравновешенным, наполненным изнутри, оставаться всегда человеком.

Вдохновение также нахожу в книгах. Часто перечитываю любимые: «Анну Каренину» Льва Толстого, «Доктора Живаго» Пастернака… Очень люблю русскую классику. У мамы в Лондоне большая библиотека, некоторые книги я по несколько раз перечитала.

– Вы – сильный человек?

– В жизни музыканта главное не сила, а гибкость. Да, я давно играю, и это дает мне какой-то опыт, внутреннюю силу. Но в нашей профессии главное – уметь тонко чувствовать и быть гибкой, чтобы привыкнуть к новым обстоятельствам, приспособиться.

– На Ваш взгляд, какие качества должны быть у ребёнка, чтобы из него получился хороший музыкант?

– В первую очередь, душевная чуткость и дисциплина. Учиться музыке – тяжелый труд, особенно в детстве. Многое зависит от родителей и учителей, от их мудрости.

Мои родители всегда были со мной, направляли, подсказывали. В юности, когда начинается концертная карьера, очень важно не перегрузить ребёнка, не отбить у него желание играть. Родители понимали это и направляли меня мудро и чутко.

Вообще у меня были хорошие учителя. Это и Валентина Королькова, и Наталья Боярская, и Кристиан Тецлафф, и Гордан Николич, концертмейстер Лондонского симфонического оркестра и художественный руководитель Голландского камерного оркестра. Я училась у всех, хотя мои педагоги своим творчеством часто противоречили друг другу. И я находила что-то у каждого, что могла взять и сделать своим.

– Алина, Вы еще так молоды, но уже многого достигли. О чём Вы мечтаете?

– Я как-то особенно и не мечтаю (смеётся). Для меня важно, чтобы в семье всё было хорошо, были возможности для творчества, встречались люди, с которыми я хочу общаться и работать. Но у меня всё это уже есть. В принципе, жизнью своей я довольна.

Если говорить об искусстве, то нет предела мастерству. Остановиться в своем развитии – значит умереть. Всегда должна быть следующая ступень. К примеру, я полностью отдаюсь творчеству, когда записываю диск. Но когда он выходит, я про него сразу забываю, он больше меня не интересует. Надо забыть о прошлых заслугах, чтобы научиться чему-то новому. Пять лет назад я играла одну музыку, сейчас играю совсем другую. Всегда есть то, к чему хочется стремиться.

– Что бы Вы на прощание пожелали полевчанам?

– Чаще слушать музыку, ведь это язык, который доступен всем. Она заставляет людей радоваться и плакать, задумываться о смысле жизни. Она делает нас человечнее. Музыка – это сама жизнь.